「芸術の歴史は、過去と現在を繋ぎ、作品に刻まれるウォーターマークのような存在だ。」
創造のルーツを辿る
byandBの創作活動は、豊かな芸術性に包まれた家庭環境から始まりました。父はポスト印象派の画家であり陶芸家として活躍し、母は繊細な裁縫の技術を持つ職人でした。また、祖母は香水調合の名手として知られ、その影響は家庭の日常にも溶け込んでいました。この多様な文化的背景が、byandBの感性を深め、表現の可能性を広げる基盤となったのです。さらに、芸術と並行して科学への興味も育まれ、創作活動に新たな視点をもたらしました。
若い頃、彼は父のアトリエで油彩やグワッシュ、パステル、デッサンなどの技法を学び、その中で創作の基礎を築きました。また、自宅にあった膨大な美術書を読み漁り、美術史への興味を深めていきました。さらに、美術館やギャラリーで触れた作品や文化の息吹は、彼の創作にリアリティと深みを与えました。科学を学びながらも、芸術への情熱は、どんな時も彼の人生の軸であり続けました。
ジョルジュ・スーラやポール・シニャックの科学的な色彩理論は、彼の分析的な思考と響き合い、大きな影響を与えました。一方で、ルネ・マグリットやサルバドール・ダリといったシュルレアリスムの巨匠たちは、彼の想像力に火をつけました。パリのアール地区で行われた初の個展では、その作品が広く注目を集めるきっかけとなり、さらに哲学者ベルナール・ノエルやジャン・ボードリヤールとの出会いが、彼の視野を大きく広げました。
byandB：創造のパレット
南フランスへの移住は、byandBのキャリアに大きな転機をもたらしました。この地で彼は、ジェラール・ガシオロウスキ、ヤン・フォス、ジャック・モノリーといった名だたる芸術家たちと出会い、その交流を通じて新たな創作の道を切り開きました。抽象画から具象画に至る幅広いスタイルに挑戦する中で、彼の芸術的な視野はさらに広がり、Gallery A16などのギャラリーやモントーバン、アヴィニョンの有名なフェスティバルで作品を発表する機会に恵まれました。
彼の作品には、アクリル絵画、フォトコピー、平面印刷、写真といった多様な技法が取り入れられ、身体や精神、さらには物質そのものの性質を掘り下げるテーマが根底に流れています。また、抽象と具象の要素を自在に行き来するその手法は、特定の形式に縛られない自由な創造性を物語っています。
さらに、建築や照明デザイン、デジタル技術など多岐にわたる分野への探求心が、彼の表現の幅を大きく広げました。展示を中断していた時期にも、レーザー技術やデジタル再現、インターネットの可能性を掘り下げることで、新たな発見と学びを得ました。こうした異なる分野の知識や経験が融合し、彼独自のスタイルが築き上げられたのです。
メタグラフィック言語の誕生
1985年から1995年にかけて、byandBは抽象と具象という既存の枠組みを超える新たな表現形式、メタグラフィック言語を創り出しました。彼は、芸術の本質がこうした固定観念を超えた場所にあり、過去と現在を繋ぐ芸術史を、作品に刻まれた「ウォーターマーク」のようなものだと考えました。また、芸術の持つ普遍的な価値が現代では薄れつつあることに危機感を抱き、それに応えるべく新しい視点を切り開いたのです。
この手法は、点、黄金比、円、そして六つの基本的な形状を組み合わせた要素を基盤としています。これらの形状は、正確な比率で結びつき、線によって統合されることで、八つの「形の記号」として体系化されています。この記号体系は、多様な技法や素材を用い、形と意味がどのように作用し合うかを深く探求するための道筋を示しています。
byandBにとって、すべての作品はそれぞれの感情や動機、文脈を映し出した独自の表現であり、どれか一つの作品だけが彼の全体を代表するわけではありません。メタグラフィック言語は単なる制作の技術ではなく、常に発展し続ける柔軟で動的なシステムであり、byandBを伝統と革新を結ぶ存在へと位置づけています。
byandB：視覚芸術と音楽の再構築
ワシリー・カンディンスキーやパウル・クレーの影響を受け、byandBは視覚芸術と音楽の深い関連性を探求しています。彼のメタグラフィック言語は、これら二つの表現形式を超越する媒体として機能し、感覚間の対話を生み出します。グイード・ダレッツォによる音階の発明になぞらえ、byandBの作品は音楽記譜法と同様に普遍的な視覚的語彙を目指しています。
また、フリードリッヒ・キトラーやアーサー・ダントーが提唱した「芸術の終焉」という概念に対し、byandBは、その独創的な作品を通じて挑んでいます。彼のメタグラフィック作品は、芸術が持つ革新性と無限の可能性を示し、その力が時代を超えて共鳴することを証明し、芸術がどのような時代でも形を変えながら生き続けるものであるという彼の信念を反映しています。
byandBは、人工知能や最先端技術を積極的に取り入れながら、新たな表現の可能性を模索しています。視覚表現を音に変換するプロジェクトや、視覚と音楽を融合させたパフォーマンスなど、革新的なアプローチを通じて、従来の枠を超えた体験型の芸術を創り出しています。これらの取り組みは、芸術と技術を調和させる未来を見据え、感覚の境界を広げる新しい可能性を提示しています。
展覧会やオンラインプラットフォーム、出版物を通じてそのビジョンを発信し続けるbyandB。彼の作品は、創造性と技術革新が交わる未来への扉を開き、次世代の可能性を大きく広げています。
