「私は自分に嘘をつかない。アーティストとしての信念は決して揺るがない。」
ロバート・ハワース：妥協なき真実を追い求めるアーティスト
「バタフライ・マン（蝶の男）」の異名を持つロバート・ハワース（Robert Haworth）。その独創的な作品は、彼の内面に潜む感情や思索が形となり、生み出されたものです。外の世界をただ映し取るのではなく、彼の心の奥深くから湧き上がるエネルギーが、色彩や形となってキャンバスに描き出されます。
ハワースは、筆を手にした瞬間、日常の束縛を忘れ、自らの世界に没頭します。筆は単なる道具ではなく、彼の感情を直接表現するための延長線上にあります。そのため、雑音のない静かな環境が必要不可欠です。そこで彼は、心の中に広がる鮮やかな色彩や物語をキャンバスに描き出します。
作品が完成し、改めて眺めると、そこに生まれた新しい世界に驚きと喜びを感じます。この創作のプロセスを通じて、ハワースは自身の想像力を限界まで広げ、ユニークなキャラクターや別次元の世界を作り上げていきます。その中には、斬新で挑戦的なテーマが息づいています。
ハワースにとって絵画は、自由で純粋な自己表現の場です。彼の作品はときに「風変わり」と評されることもありますが、その独自性が見る者の心を強く惹きつけるのです。そして何より、誰にも真似できない唯一無二の作品が、彼の存在を際立たせています。
ハワースの創造の核にあるもの：個性と感性の融合
ロバート・ハワースの作品は、彼自身の個性と感性をそのまま形にしたものです。その表現は一見難解に思えるかもしれませんが、内に秘められた力強いメッセージやユニークな視点が、見る人の心に深く響きます。彼が目指すのは、ただ作品を鑑賞してもらうだけではなく、それが観る者の記憶に長く残る存在となることです。
彼のアトリエは、自由な創造と自己表現のための特別な空間です。そこでは、思うままに作品を作り上げる自由が広がっています。彼は、自身のアートを通じて、他の人々にも自分自身の個性を受け入れ、喜びを見出すきっかけとなることを願っています。
長年の試行錯誤を重ね、確かな技術を築き上げたハワースですが、言葉で自分の考えを伝えることには今も難しさを感じるといいます。それでも、こうした機会を通じて、彼の作品や想いがより多くの人に届き、その心に響くことを期待しています。
現在48歳になるハワースにとって、創作は生きる喜びそのものです。幼い頃から絵を描いたり物を作ったりすることが好きでしたが、当時は自分の中に秘められた才能を意識することはありませんでした。彼の転機となったのは、20代の頃のある出来事です。幼いころに描いた一枚の絵を、ロメイン・ロバートソンという人物が偶然届けてくれたのです。この再会が、忘れかけていた創作への情熱を呼び覚ます大きなきっかけとなり、彼を再び絵画の世界へと導きました。
ロバート・ハワース：進化し続けるアーティストの新たな挑戦
ロバート・ハワースの作品には、亡き母の記憶と深い思いが込められています。才能ある画家だった母を幼い頃に失ったことは、彼に大きな悲しみをもたらしましたが、それが創作への強い情熱を生むきっかけにもなりました。それ以来、ハワースは絵を描くことに一途な情熱を注ぎ続けています。
時折、地元のチャリティーショップで自分の作品を見つけることがあります。多くの人ならそれを不運と捉えるかもしれませんが、ハワースはそれを運命の導きと前向きに受け止めます。この姿勢こそが、彼の人生や作品にさらなる深みを与えています。
ハワースにとって絵を描くことは抗えない衝動であり、それを抑えると自分自身を見失ったような感覚に陥ります。彼の創作意欲は、一時的な外的要因ではなく、内なる感情と想像力が生む尽きることのないエネルギーに支えられています。
彼の絵は、日常を離れ、もう一つの世界を描き出す手段です。静けさの中でキャンバスと向き合い、心の奥底に広がる無限の可能性を探ります。こうして生まれる作品は、彼に深い満足感と創作の喜びを与えます。
ハワースの作品に描かれるキャラクターや世界観は、観る人々に新たな感動をもたらします。その独自性ゆえに風変わりに映ることもありますが、彼を理解する人々は、彼の個性と真摯な芸術への姿勢を評価し、共感しています。ハワースは、誰も傷つけることなく純粋に美を追求し、自らの世界観を示し続けています。
ロバート・ハワース：ソラリスセンターでの新たな挑戦
ロバート・ハワースは、新たな挑戦として、ソラリスセンターで自身の作品を発表しました。このギャラリーでは、人物を描いた肖像画を中心に、伝統的手法、現代的感性、そしてモダンな表現主義的要素が絶妙に融合した彼の芸術世界を堪能することができます。これまでに彼の作品は世界100か国以上の美術館で展示され、多くの人々に感動を与えてきました。
ハワースは、BBCニュースやその他のメディアでの注目を集める一方、ロンドンの「Brick Lane Gallery」や「Creative Times Bird Love God」といった名だたるギャラリーでもその存在感を放っています。こうした活動により、彼の作品はさらに多くの人々に知られるようになりました。
今回の「ソラリスセンター」での展示は、ハワースにとって大きな手応えを感じるものでした。訪れる人々が彼の世界観に触れ、新たな視点を得られることを心から願っています。作品に込められた物語や彼自身の思いを詳しく知りたい方は、公式ウェブサイト www.artmuseumsinternational.com をぜひご覧ください。
ハワースは、未来に広がる無限の可能性を見据えながら、作品を通じて観る人々に深い感動を与え、心に響く対話を生み出したいと考えています。単なる『才能ある芸術家』にとどまらず、観る者の心に長く刻まれる存在であり続けることを追求しています。
彼のギャラリーは2024年7月1日から8月6日まで「ソラリスセンター」（News Promenade, Blackpool FY4 1RW）で公開されます。彼の独創的な世界を体験し、創作の旅に触れる機会をぜひお楽しみください。詳細は www.iamthebutterflyman.com または www.artmuseumsinternational.com でご確認ください。
ロバート・ホーウォース：「課題 – 闘争」
暗闇の中にいる一匹の芋虫。暗闇に傷つけられ、悪魔のような手に捕らえられている。「闇の中にいろ、芋虫よ！」と。
しかし、あの小さな金色の輝きは何だろう？それは太陽の光だろうか？
芋虫は熱心に殻を作り始める。それはさなぎとなり、まだ傷ついたままではあるが変化を始める。より良い存在へと変わりつつあるのだ。それは時に痛みを伴いながらも進んでいく。
やがて変態は完了する。蝶となったその姿は、暗闇の手、抑圧の手から逃れ、自由に飛び立つ…上空へと、太陽の金色の光に惹きつけられるように。
