「私のスタイルを『理性ある偶然』と呼んでいます。それは、私たちを取り巻く世界や人々の中に存在する混沌と秩序を探求するものです。」
建築から水の世界へ：創造の歩み
エイドリアン・フラハーティ（Adrian Flaherty）は、ロンドンを拠点に活動する46歳のアーティストです。建築を学ぶためカンタベリーで数年を過ごした以外、そのほとんどの時間をロンドンで過ごしてきました。この街の活気あふれる多様性に触れた経験が、彼の芸術を形づくる大きな要因となっています。ビジネス、旅行者、学術機関が交差するロンドンの風景は、フラハーティに創作のヒントを与え、偶然性と秩序を織り交ぜた独自の技法を生み出しました。彼の作品には、ロンドンの持つ「秩序ある混沌」が鮮やかに描かれています。
家族には医師や技術者、商人といったさまざまな分野の人々がいますが、フラハーティ自身は幼い頃から創作に対する強い情熱を抱いていました。アートやデザインへの興味から、カンタベリーで建築を学び、さらにロンドン芸術大学で彫刻の学位を取得するまで、その探究心は途切れることなく続きました。また、数学や地理学への関心も広がり、それらの学びが現在の作品に深い影響を与えています。彼にとって「水」は特別なテーマです。若い頃、水泳クラブで練習に励んでいた経験が、現在の創作活動にも色濃く反映されています。水が持つ動きや形、その美しさは、彼のキャンバスの上で自由に踊る絵具で表現されています。その作品からは、水の流れるような躍動感と静けさが一体となった独特の世界が感じられます。
エイドリアン・フラハーティ：「理性ある偶然」による芸術の対話
フラハーティの作品は、「理性ある偶然（Reasoned Chance）」と名付けられた独自の方法に基づいています。この手法は、風景や人物といった具体的なテーマを出発点にしながら、偶然性を取り入れた筆遣いで自由に形を描き、そこに緻密な構成を加えて完成へと導くものです。2016年に『家（home）』というテーマに取り組んだことをきっかけに、このスタイルは彼の創作活動の中心となりました。以降、ロンドンの都市風景や自然への関心が、テムズ川の橋を描いた『ロンドン・ブリッジ（London Bridges）』シリーズや、イングランド西海岸の崖や浜辺の作品へと広がっています。
テムズ川に架かる橋は、都市の喧騒と『家』というテーマを象徴する存在として、フラハーティの作品にたびたび登場します。一方、コーンウォール沿岸の荒々しい風景は、彼に環境問題への意識を芽生えさせ、地球温暖化の影響を映し出す作品を生み出すきっかけとなりました。流れる川や波打つ海、対照的に描かれる橋や崖の静的な要素が融合し、フラハーティの作品には、西洋社会の日常に潜む複雑な物語が浮かび上がっています。
南ロンドンにあるスタジオは、都市の喧騒を忘れる静かな創作の場となっています。かつては音楽を聴きながら絵を描いていた彼ですが、現在はスタジオの静寂そのものが創作に集中するための理想的な環境となっています。また、制作と事務作業の時間を明確に分けることで、効率よく制作活動に取り組んでいます。スタジオでは、水平に置かれたテーブルでキャンバスの下地を整え、乾燥段階に入るとイーゼルに移して仕上げます。完成した作品は壁に飾られ、必要に応じて微調整が加えられます。フラハーティは通常、3～4点の作品を同時に制作しており、集中力を保つため、冷蔵庫やポットをスタジオ内に備え、外部との接触を最小限に抑えています。
芸術的進化の源泉：過去と現在を結ぶ影響
エイドリアン・フラハーティの芸術は、多くの人物やスタイルから影響を受けて発展してきました。学生時代、彼はセザンヌの描く穏やかな風景や独特な人物像に心を惹かれ、その影響は後年の作品にも現れています。建築を学んだ経験からは、フランク・ロイド・ライトやフランク・ゲーリーが追求した有機的なデザインに関心を抱き、そこから彫刻の道へと進むきっかけを得ました。また、マルセル・デュシャンの「偶然」を取り入れた考え方が、フラハーティの「理性ある偶然」という独自の美学に共鳴しています。
デュシャンの代表作『3つの停止原理』で表現された自然と人工の調和は、フラハーティの初期の制作にも影響を与えました。彼は糸を使って構図を形作る技法を取り入れ、その技法は現在も『Three-dom（三つの領域）』というテーマの中で息づいています。このテーマでは、青は否定、赤は肯定、黄色は表現を象徴し、三原色や二次色を使いながら独自の表現を展開しています。
エイドリアン・フラハーティ：アクリルと油彩が描く未来
フラハーティは彫刻を学ぶ過程で、さまざまな美術技法に触れ、その中でアクリルと油彩の融合に強い関心を抱きました。異なる特性を持つこれらの素材が生む表現の幅広さに魅了され、制作への探究心が一層深まりました。現在では、特に豊かな質感を生み出せる油彩が、彼の作品の中心的な役割を果たしています。
今後は、ロンドンの橋をテーマとしたシリーズをさらに発展させることを目指しており、イングランド西海岸を歩きながら得たインスピレーションを作品に反映するプロジェクトも継続していきます。また、新たに取り組んでいる人物画は、これまでのテーマと物語性を結びつける重要な位置づけとなっています。
さらに、これまで制作してきた膨大な作品を体系的にまとめる作業にも注力しています。現在、『Text Book』と題した作品集の第二版を準備中で、幼少期から学業時代、そして現在に至るまで、彼の芸術に影響を与えた出来事や思考が記録されています。新たな作品集が完成することで、フラハーティの創作の軌跡とその進化が鮮明に描き出されることでしょう。
